Танец Academic это структурированный набор ритмических движений в сочетании с ритмом музыки, который преподается в школах и академиях танца. Во многих учебных заведениях танец является одной из практик, дополняющих базовое образование, которое обычно сочетает в себе теорию, научные исследования и упражнения со спортом, здесь создается полная учебная программа или учебная модель, в которой учащиеся Студенты могут выбрать премии или академические кредиты для получения степени, в дополнение к этому, тело принимает новую дисциплину, которая дополняет человека.
Что такое танец
Содержание
Танец является частью одного из многих существующих телесных проявлений, имеет наследственное происхождение и служил для общения первых людей, населявших землю. Это выражение обычно выражается под аккомпанемент акустических ритмов, и каждое движение является особенным, по этой причине он считается очень важным языком тела во всем мире.
Термин происходит от французского dancier, обозначающего серию движений тела в цепочке, в которой музыка является важным дополнением. С самого начала танец считался универсальным языком.
Существуют древние записи, которые доказывают существование танца как средства общения, фактически, в доисторические времена он использовался посредством звуков, издаваемых природой.
Движения характеризовались абсолютной страстью, и хотя сначала они были примитивными, постепенно они приобретали тонкие, мягкие элементы, более сдержанные, чем вначале. Спустя годы хлопки, шаги и звук деревьев были заменены инструментами, пока, наконец, голос не стал последним и превосходным элементом.
Каждая культура имеет разные характеристики, все в соответствии с традицией, в которой она возникла, по этой причине есть определенные места, которые привлекают больше внимания, потому что общество, в котором они развились, имеет особые традиции и способствует увеличению туристической мобилизации. Таким образом, в значительной степени становятся известны особенности этой территории, изучаются традиции, язык, гастрономия и т. д. В этом смысле танец имеет лингвистический, культурный и социальный подтекст. Пример тому - самба, африканские и японские танцы.
Различия между танцем и танцем
Танец - это искусство, используемое во многих частях мира, и хотя у него есть определенные сходства с танцем, например, использование музыки, у него также есть длинный список различий, которые позволяют индивидуализировать каждую дисциплину. Если вы начнете с важных характеристик танца, вы столкнетесь с конкретными фактами, которые связывают танец с движениями в такт с использованием рук, ног и ступней. Основным термином являются ритмические движения, затрагивающие все тело, это спланированные, точные и очень эстетичные движения, это видно в народном танце и современном танце.
Еще один аспект, который отличает обе дисциплины, заключается в том, что танец имеет свободную тему, нет обязательной хореографии, которой нужно следовать, что позволяет понять, что в выполняемых движениях есть свобода. Конечно, есть исключения.
В танце все наоборот. В этом искусстве вы должны тщательно репетировать и изучать движения, потому что, помимо танца, человек самовыражается, за шагами, передаваемыми публике, всегда есть скрытое сообщение. Эта дисциплина строже, чем вы думаете, особенно когда речь идет о культурных постановках, в которых есть определенные неизменные шаги.
Среди различий обоих терминов - их характеристики. В танце не нужно углубленно изучать, вам просто нужно изучить основы для выполнения движений, это для развлекательных целей и, как правило, довольно спонтанно. Все меняется с танцами, поскольку они участвуют как элемент ритуалов, есть хореография, которую необходимо практиковать ежедневно, необходимы организация и концентрация, и, наконец, существует дресс-код в соответствии с типом выполняемого движения. При этом совершенно очевидно, что танец и танец имеют сходство, но это не одно и то же.
Элементы танца
Говоря об элементах танца, следует сразу обратиться к хореографии, поскольку именно она объединяет каждый элемент, совершенствует их и формирует их в различных культурных событиях, которые отмечаются в разных культурах. Эти элементы взаимосвязаны, таким образом, эмоции и скрытый смысл движений тела достигают публики и расширяются в анатомии художника. Постоянное использование этих компонентов может варьироваться в зависимости от культуры.
То есть в танцах одни элементы могут преобладать больше, чем другие. Большинству нужны движения и выражения, но это не значит, что есть другие, цель которых - выделить ритм. Все относительно, всегда с учетом культуры или территории происхождения.
Движение
Этот элемент универсален в танце, он охватывает ровно всю анатомию. Вы не можете использовать компонент, не выполняя движения, в том числе выражения лица. Чувства выражаются через тело, поэтому каждое движение необходимо досконально изучить. Хотя ранее упоминалось, что не все компоненты повторяются, это важно.
Ритм
Это часть фундаментальных характеристик всех искусств. В данном случае это не что иное, как возможность двигаться в соответствии с визуальными или звуковыми параметрами, всегда следуя порядку других элементов, не связанных с ними.
Выражения
Здесь мы говорим как о теле, так и о мимике. В обоих случаях передаются многие аспекты танца, можно увидеть, что человек грустен, обижен, счастлив, подавлен, полон гнева или гнева, и это именно то, чего добиваются, чтобы передать преобладающие эмоции этой хореографии. исполнить и заставить аудиторию прочувствовать сообщение с такой же или большей интенсивностью. Взглядом можно многое разобрать, а телом можно прочувствовать все мысли художника.
Стили
Это художественные направления, которые преобладают в определенное время и до сих пор используются как культурный метод. Некоторые являются частью традиций, другие вошли в историю, давая возможность другим тенденциям зародиться и стать известными в мире. Сегодня хореографические стили разнообразны, некоторые из них старше и пользуются большим уважением, чем другие, но все они являются частью искусства, сутью передачи чувства и удовлетворения определенной аудитории талантом художника.
Типы танцев
Этот раздел имеет особое отношение к стилям различных существующих танцев. С одной стороны, есть народный танец, который имеет отличительные черты определенной территории, который воплощает культуру и традиции, отделяя эту территорию от остального мира, короче говоря, танец коренных народов. Примером этого может быть танец ацтеков, танец оленей и танец стариков, родом из Мексики. Есть также классический танец, у которого есть средневековое наследие, однако с годами были добавлены различные движения, которые обновили танцевальную технику.
Балет отлично вписывается в классический танец, являясь одной из самых практичных дисциплин в мире, с высочайшим уровнем усилий и аудитории. С другой стороны, среди видов танца есть современный танец, который исполняют в основном самые молодые в мире (хотя нет никаких препятствий для людей любого возраста). Здесь социальная идентичность каждого художника выражается в движениях, выражениях и способах одевания. В типах танцев преобладают стили, и это лишь некоторые из множества существующих в мире.
Хип-хоп
Это коренная культура Бронкса, в Нью-Йорке, с движениями, близкими к земле, и стилем, который включает не только танец, но также рэп, граффити и диджеинг. Он зародился в начале 70-х и практиковался молодыми пуэрториканцами и афроамериканцами, но с годами культура распространилась по всему миру, достигая неожиданных углов. В настоящее время это часть современного танца и. по сути, это один из самых исполняемых в мире.
Арабский танец
Более известный как танец живота, но этот термин используется неправильно, то необходимо также из других частей тела, чтобы быть в состоянии, чтобы запустить арабский танец, хип является основным органом элементом культуры. Его происхождение происходит с Ближнего Востока, поэтому он применяется, в частности, в Египте, Греции, Северной Африке. В прошлом это считалось одним из ритуальных танцев, то есть одним из священных языков. Здесь есть дресс-код.
Рубашки-топы используются с бесчисленными яркими аксессуарами и подходящей юбкой, обнажая живот, чтобы оценить движения, выполняемые танцорами, профессионалами или новичками.
соус
Сальса кубинского происхождения танцуется в парах, однако есть разные танцевальные движения, которые прекрасно работают в одиночку. Это один из танцев, олицетворяющий чувственность латиноамериканцев. Мало-помалу, как и другие ритмы, он достиг всех уголков мира.
Кудуро танец
Он родом из Анголы и является частью комбинации различных танцевальных ритмов, включая кизомбу, раггу, сунгуру и сембу. Танец Кудуро довольно распространен в стране его происхождения и в Португалии, на самом деле этот термин происходит от португальского Cu Duro.
Воздушный танец
Также известная как воздушная гимнастика, это довольно популярная дисциплина в настоящее время, помимо сложности, следует отметить, что требуется достаточно силы в верхних и нижних конечностях, чтобы оставаться в тканях и выполнять акробатические упражнения. В этом ритме современный стиль сочетается с некоторыми спортивными приемами, поэтому учитываются такие как гимнастика и балет.
Танец роботов
Танцевальные шаги или техники этого аспекта стремятся имитировать движения робота. Создателем этого направления был Чарльз Вашингтон.
Но кроме того, есть типы ритмов, характерные для разных стран, в этом случае будут отражены ритмы Мексики.
- Харабе Тапатио: это хореография родом из Халиско, датируется 19-м веком и имеет международное представительство из Мексики, став известной как танец шляп. Этот стиль сопровождается мариачи, и танец состоит из топания в кокетливых условиях. Это культура, где мужской персонаж ухаживает за женщиной, покоряет ее своими шагами и приемами. В этом типе танца женская фигура может двигаться, принимая приглашения своего партнера по танцу, или просто отклонять, всегда следуя правилам традиции Халиско.
- Северная полька: родом из Германии. Он прибыл в Мексику, когда немецкое население начало эмигрировать, достигнув севера территории и предоставив местным жителям часть своей культуры. Это бальные танцы, как правило, парные, в сопровождении таких инструментов, как саксофон. Это довольно веселый стиль, который используется во время национальных или местных праздников. С годами танец видоизменился, и это также относится к костюмам, потому что, как и в некоторых других танцах, у этого есть дресс-код, который состоит из юбок с цветочным рисунком, белой рубашки и ботинок.
- Ла Бамба: это часть фольклора Веракруса и один из танцев, признанных на всей территории Мексики, даже пересекая границы и достигая некоторых латиноамериканских территорий. В нем есть сочетание испанского и кубинского, но с мексиканскими музыкальными ритмами. Он танцуется парами, хотя это не исключает возможности обмена или добавления одного или нескольких человек. Бамба считается гимном Веракруса, поэтому песню и, конечно же, танцевальные шаги этой замечательной народной хореографии знают все ее жители.
- Флор де Пинья: олицетворяет Оахаку, коренная культура города преобладает и чтит их предков. Это один из немногих танцев, исполняемых женщинами, представляющих коренных мексиканцев. Танец зародился в Сан-Хуан-Баутиста-Тукстепек и состоит из 3-х этапов, в первую очередь, молодые женщины совершают вход, совершая экскурсию по месту медленными шагами, похожими на вальс, но следуя ритмам музыки.
Вторая фаза - расположиться в форме буквы V и следовать наиболее ритмичным и радостным шагам, наконец, создается линия, в которой они выполняют разные шаги, танцуя повсюду.
Что такое академический танец
Говоря об академическом танце, сразу же подразумевают балет, так как этот стиль является одним из самых важных и сложных во всем мире. Требуются учеба и практика, чтобы быть в состоянии выполнять движения, а также полная концентрация и физическое и эмоциональное равновесие, чтобы продолжать до конца. В академической хореографии необходимы глубокие академические нюансы, от истоков танцев до самых современных. После этого шага будут объяснены техники, которые будут смешаны с эмоциями и чувствами, которые стремятся проявить вовне.
Но в дополнение к существующим стилям и танцам у этого есть особая характеристика, а именно то, что у него есть законы или методы безопасности для защиты здоровья и целостности артистов и поддержания хореографии, данной каждому танцору, в состоянии совершенства. Следует отметить, что танцоры академических танцев должны сочетаться с награжденными хореографиями, делать их своими, прочувствовать их. Таким образом, они смогут ощутить всю мощь эмоций, которые передают мелодии и движения, и, наконец, воплотить их в жизнь, чтобы публика имела такой же эффект. Инструкции или занятия проводят профессионалы в данной области.
Помимо балета, в академических танцах преобладает еще один ритм, например, вальс, родом из Австрии, но распространившийся во многих странах мира, особенно в Латинской Америке. Это вид хореографии, который пользовался большой известностью в дворянстве и исполнялся важными королевскими персонажами на протяжении всей истории. Вальс тоже сочетается с балетом и его ритмы вполне соответствуют оперным. Вальс имеет разные произведения в зависимости от территории, например, в Мексике известен Хувентино Росас и его тема на волнах.
